44 Cele mai bune muzicale de film din toate timpurile
Divertisment
Ernst HaasGetty Images În timp ce unele povești se joacă pur și simplu mai bine în fața unui public live, atunci când sunt executate bine, cele mai bune musicaluri de film te lasă dorind ca viața să fie o serie de cântece și numere de dans .
Inițial, aceste filme erau vehiculul perfect pentru a prezenta glamourul și romantismul de la Hollywood-ul vechi de la mijlocul secolului al XX-lea, dar musicalurile din ce în ce mai moderne au devenit mai îndrăznețe și mai subversive, chiar și în timp ce obțineau un succes imens (ca La La Land și O singura data). Și, deși există o mulțime de muzicale originale grozave care decurg din Broadway, cataloagele artiștilor superstar precum The Beatles, Elton John și ABBA au fost transformate și în filme iubite.
Și pe lângă muzicalele iconice de pe această listă pe care le poți reda în flux acum, mai sunt multe de urmat, inclusiv cele anticipate cu nerăbdare de Steven Spielberg poveste din Vest reface , Adaptarea lui Ryan Murphy a spectacolului de pe Broadway Balul Prom care va ieși pe Netflix anul acesta și Dragă Evan Hansen . Succesul istoric al Hamilton și versiunea sa de film demonstrează că muzicalele pot fi și astăzi fenomene ale culturii pop.
Fie că sunteți în căutarea unor hit-uri Broadway atemporale, de familie sau ceva mai modern, această listă cu cele mai bune piese muzicale de film vă va garanta să vă blocați o melodie minunată în cap.
MGMVrăjitorul din Oz (1939) Deși nu este o adaptare, faptul că acest film a fost lansat în 1939 și oamenii încă îl cită (și cântă piesele) este o dovadă a cât de atemporal este cu adevărat. Practic este definiția cinematografiei clasice. Aventura lui Dorothy în Oz și bătălia împotriva vrăjitoarei rele din vest este unul dintre acele filme pe care trebuie să le oprești și să le vezi ori de câte ori este pornit. Și suntem siguri că ne vom simți în mod similar atunci când Rău film este lansat.
Paramount PicturesGrease (1978) Grăsimea va fi mereu fie cuvântul. Povestea încercării lui Sandy și Danny de a-și face dragostea de vară să continue până în anul școlar, în ciuda faptului că politica socială a liceului a intrat în cale este la fel de populară ca niciodată peste 40 de ani de la lansare. Sigur, complotul are problemele sale atunci când vine vorba de premisa „schimbându-vă pentru un tip / fată”, dar frustrările respective tind să se topească odată cu apariția unor melodii precum „Beauty School Dropout” și „We Go Together”.
United ArtistsWest Side Story (1961) Cum îl puteți îmbunătăți pe Shakespeare? Aruncați câteva numere muzicale și mutați acțiunea în New York City din anii 1950 ... așa este. Această repovestire a Romeo si Julieta despre oamenii asociați cu bande rivale care se îndrăgostesc în mijlocul unui război de gazon au câștigat 10 premii Oscar (inclusiv cea mai bună imagine) și acum un remake este în curs .
Warner Bros.Micul magazin al ororilor (1986) O comedie muzicală de groază este o mulțime de genuri într-un singur film, dar funcționează. Distribuția (inclusiv Rick Moranis, Ellen Greene și Steve Martin) face ca această poveste despre o plantă care mănâncă bărbați să fie atât de distractivă de urmărit. Mergeți la orice bar de pian și solicitați „Brusc Seymour” și veți vedea că toate fețele se aprind.
Secolul al XX-leaSunetul muzicii (1965) Julie Andrews în timp ce Maria aleargă prin pajiște cântând „The Hills are Alive” este doar una dintre acele scene de film care vor fi pentru totdeauna în zeitgeistul culturii pop. Acest film despre o călugăriță care își asumă un loc de muncă ca guvernantă pentru copiii unui căpitan sever este un câștigător al celui mai bun film și este imposibil să nu cânte.
Universal PicturesThe Wiz (1978) Dacă există cineva care se poate strecura în papucii rubini ai lui Judy Garland, este Diana Ross. Unii oameni s-ar putea gândi că încearcă să facă o nouă rotire Vrajitorul din Oz nu ar funcționa, dar acei oameni ar putea merge ușor pe drumul din oraș. Privind-o pe doamna Ross pune toată emoția ei în „Acasă” este tot ce convinge de care ai nevoie ca Wiz să stea singur. Emma Stone,
Paramount PicturesWilly Wonka și fabrica de ciocolată (1971) Deși nu este considerat de obicei un „musical”, inventatorul de bomboane ciudat al lui Gene Wilder este unul dintre cele mai iubite personaje din toate timpurile și din punct de vedere tehnic ... acolo este muzică. Willy Wonka este un film pe care părinții îl împărtășesc copiilor lor și continuă să fie transmis din generație în generație. Este greu să nu te sufoci ori de câte ori începe „Imaginația pură” sau să fii readus imediat în copilărie când vezi pe ecran un Oompa Loompa. Chiar dacă este puțin ... întuneric.
Secolul al XX-leaThe Rocky Horror Picture Show (1975) Există unii fani dedicați RHPS acolo, care ar putea fi gata să susțină că acest lucru ar fi trebuit să fie în partea de sus a listei. Peste 30 de ani de la lansarea inițială, publicul încă împachetează cinematografele pentru proiecții la miezul nopții din toată țara. Oamenii nu se pot sătura de Tim Curry, în timp ce Dr. Frank-N-Furter îi pune pe Brad (Barry Bostwick) și Janet (Susan Sarandon) într-o noapte de nebunie, când tot ce aveau nevoie era un camion de remorcare. Poate fi distractiv să te uiți din confortul canapelei, dar este o experiență să o vezi într-un teatru cu oameni care pot interpreta fiecare scenă.
Paramount PicturesDreamgirls (2006) Cu tot respectul pentru Copilul Destinului, Dreamgirls ( Beyoncé , Jennifer Hudson și Anika Noni Rose) trebuie să lanseze un album real împreună. Această dramă muzicală care a urmat unui grup de fete din anii '60, în creștere la faimă, i-a adus lui Hudson un Oscar și a binecuvântat lumea cu o coloană sonoră care te va lăsa curgând.
Secolul al XX-leaMoara Roșie! (2001) Unde sunt toate surorile mele de suflet? ' Doamna marmeladă '(una dintre cele mai memorabile piese ale coloanei sonore) nu reușește niciodată să-i facă pe oameni să danseze. Filmul lui Baz Luhrmann despre un poet (Ewan McGregor) care se îndrăgostește de o curtezană (Nicole Kidman) va scoate în evidență romanticul din tine.
Columbia PicturesAnnie (1982) Deși acest film a fost realizat de cateva ori , un Annie producția este la fel de bună ca și Miss Hannigan. Portretizarea lui Carol Burnett în versiunea din 1982 pune starea destul de sus.
MiramaxChicago (2002) Chicago este un prim exemplu al modului de a face o adaptare scenă-ecran fără cusur. Catherine Zeta-Jones și Renée Zellweger joacă rolul de doi cântăreți de lounge care primesc mai multă faimă decât au avut până atunci când sunt judecați pentru crimă. Billy Flynn al lui Richard Gere este avocatul angajat să-i apere și omul responsabil de transformarea întregului lucru într-o frenezie mediatică. Trei cuvinte: Cell Block Tango.
MGMFaima (1980) Unele musicaluri sunt despre strălucire și glamour. Acesta explorează latura întunecată a industriei divertismentului, așa cum a experimentat-o un grup de studenți la un liceu de arte spectacol din New York. Ca să nu mai vorbim de Irene Cara titlu de titlu este încă un rezistență irezistibilă la zeci de ani după lansare.
MGMCântând în ploaie (1952) Pur și simplu nu le mai fac așa. Este povestea unui studio de film care se luptă să facă saltul de la filmele mute la talkies. Gene Kelly, Donald O'Connor și Debbie Reynolds au chimia pe ecran pe care ar trebui să o urmărească toți ceilalți actori. O să zâmbești din ureche în ureche până când rulează creditele.
Poze ale artiștilor aliațiCabaret (1972) Bob Fosse a regizat-o pe Liza Minnelli în această poveste a unui animator de club care locuia la Berlin în timpul ascensiunii Partidului nazist. Minnelli a câștigat unul dintre filme opt premii Oscar pentru interpretarea ei iconică a lui Sally Bowles.
MGMA Chorus Line (1985) Muzicalele despre viața în spectacole sunt de zece, dar acesta este o senzație singulară. (Îmi pare rău, a trebuit să o fac!) Povestea explorează luptele dansatorilor în timpul procesului de audiție. Este o vizită obligatorie pentru oricine dorește să se ude cu picioarele în lumea muzicalelor de film.
New Line CinemaHairspray (2007) Originalul lui John Waters 1988 Fixativ, cu Ricki Lake în rolul principal, a fost un film fantastic, dar această adaptare a musicalului de pe Broadway ia tortul. O liceeană din Baltimore (Nikki Blonsky) în anii '60 luptă pentru integrare în timp ce face o audiție pentru a fi dansatoare la emisiunea sa TV locală preferată. Cel mai bine este să presupunem în acest moment că orice muzical care implică Regina Latifah va fi uimitor. Și nu ne supărăm niciodată pe un film cu Zac Efron.
Secolul al XX-leaThe Greatest Showman (2017) Povestea modului în care P.T. Barnum și-a început startul în afacerea de circ, se spune printr-un număr spectaculos de melodii și dansuri cu Hugh Jackman, Zendaya, Zac Efron și multe altele. Veți alerga pentru a da coloanei sonore o altă ascultare în câteva minute de la încheierea filmului.
DisneyMary Poppins (1964) Dacă îți place Julie Andrews în Sunetul muzicii , îți va plăcea ce face atunci când este asociat cu Dick Van Dyke. Această iubită poveste despre o bonă din Anglia cu puteri magice este încă atât de populară, ei a făcut o continuare peste 50 de ani mai târziu.
LionsgateLa La Land (2016) Privind industria divertismentului printr-un obiectiv atât romantic cât și cinic, La La Land a oferit o nouă întoarcere la muzicalul clasic meta-hollywoodian. Numerele, care au fost scrise de Benj Pasek și Justin Paul ( Dragă Evan Hansen ) și compus de Justin Hurwitz ( Whiplash) avea un farmec atemporal, vechi de școală. În plus, adăugarea lui John Legend la distribuția unui film muzical deja stivuit este o modalitate ușoară de a te depăși.
Secolul al XX-leaBună, Dolly! (1969) Chiar te-ai gândit Barbra Streisand nu ați face această listă? A fost greu să aleagă doar unul dintre numeroasele sale roluri de film muzical, dar rândul ei ca potrivitoare potrivitoare Dolly Levi trebuia să fie. În momentul în care Dolly își face intrarea în Harmonia Gardens, vă va face maxilarul să cadă pe podea.
Universal PicturesIisus Hristos Superstar (1973) Desigur, nu este o vânzare ușoară reluarea de către Andrew Lloyd Webber a poveștii lui Isus în ultimele sale zile înscrise pe un scor rock. Cu toate acestea, probabil că vă veți schimba melodia cândva în mijlocul „Raiului pe mintea lor”.
Poze Buena VistaEvita (1996) Madonna a jucat în povestea reală a Eva Peron, fostă primă doamnă a Argentinei, a fost un eveniment de cultură pop încă din 1996. Este posibil să fi luat acasă doar un Oscar pentru cea mai bună piesă originală („You Must Love Me”), dar a consolidat-o pe Madge ca o forță de luat în seamă în lumea filmului.
New Line CinemaHedwig and the Angry Inch (2001) A lui John Cameron Mitchell povestea despre un berlinez trans care trăiește într-o remorcă din Kansas, cu fanteziile de a deveni o diva rock are o urmă cultă. Este o poveste mai întunecată decât muzica ta tipică, care este unul dintre motivele pentru care oamenii tind să o iubească atât de mult. În plus, melodiile sunt de necontestat în mișcare.
United ArtistsLăutar pe acoperiș (1971) În mod clar anii 70 au fost Epoca de Aur a filmelor muzicale și această poveste a unui țăran evreu care încearcă să se căsătorească cu fiicele sale nu face excepție. Cântece precum ' Matchmaker 'și' Dacă aș fi un om bogat 'se vor bloca în cap săptămâni întregi după vizionare.
Columbia PicturesBye Bye Birdie (1963) Cântecele sunt fantastice, dar de fapt dansul lui Ann-Margret vă atrage atenția în fiecare scenă în care se află. Ea interpretează un adolescent a cărui viață de oraș mic este răsturnată când este aleasă să-l trimită pe cântărețul ei preferat, Conrad Birdie, la armată. De asemenea, joacă Dick Van Dyke și Janet Leigh.
Warner Bros.Gypsy (1962) Monologul lui Rosalind Russell și apoi interpretarea filmului „Turnul lui Rose” sunt doar iconice. Rose este ultima mămică de scenă care încearcă să-și împingă fiicele în industria divertismentului în acest musical bazat pe viața dansatoarei de burlesc Gypsy Rose Lee, cu Natalie Wood în rolul principal. Costumele sunt ceva de văzut și ele.
Entertainment OneWild Rose (2018) Acest film britanic sub radar a povestit povestea unei aspirante cântărețe irlandeze care încearcă să-și realizeze visele după o perioadă de închisoare. Este o poveste clasică de subdog, dar muzica și performanța brută a lui Jessie Buckley au făcut-o să se simtă ca ceva complet nou. Amestecând ambele clasice de țară de John Prine, Emmylou Harris și Patty Griffin cu numere originale, cum ar fi „Glasgow (No Place Like Home)” Trandafir salbatic este unul dintre cele mai bune musicaluri de film din ultimul deceniu.
Secolul al XX-leaRegele și cu mine (1956) Rodgers & Hammerstein ne-au oferit pietre prețioase Sunetul muzicii, Carusel , și această poveste despre o femeie angajată pentru a fi guvernanta (Deborah Kerr) și tutore de engleză pentru copiii regelui Siam (Yul Brynner). Lucrurile încep cu un început dur, dar probabil că ți-ai putea imagina ce se va întâmpla în continuare (dacă nu l-ai văzut deja.) Este musicalul pe care ar trebui să-l faci la coadă când ai nevoie de puțină poveste de dragoste în viața ta.
American International PicturesUmbrelele din Cherbourg (1964) Acest import francez colorat cu Catherine Deneuve este despre o femeie lăsată singură și însărcinată când bărbatul de care se îndrăgostește este introdus în războiul din Algeria. Este important să subliniem partea „colorată” a ultimei propoziții ... cinematografia singură te va lăsa uimit.