Tracy K. Smith, cea de-a 22-a laureată a poetului american, despre De ce poezia este pentru toată lumea
Cărți

Chiar dacă nu ți-a plăcut poezia în trecut, Tracy K. Smith, care tocmai și-a terminat mandatul ca cea de-a 22-a poeză laureată a Statelor Unite, explică de ce poezia este, într-adevăr, ceva ce poate fi savurat de toată lumea. Smith, președintele câștigător al Premiului Pulitzer al Lewis Center for the Arts de la Universitatea Princeton, subliniază modul în care poeziile îi încurajează pe cititori să se simtă.
În timpul mandatului său de Poet Laureate, Smith a compilat o antologie numită American Journal: Fifty Poems for Our Time , pe care a dus-o în diferite comunități din întreaga țară, inclusiv centre de vârstnici, închisori și colegii. Cu această colecție, Smith a căutat să ajungă la cititori care s-ar putea să nu fi întâlnit niciodată poezie până acum. Ea explică: „Nu ai nevoie de un vocabular nou; nu aveți nevoie de cunoștințe prealabile. Tot ce trebuie să faceți este să citiți cu atenție și să fiți conștienți sau atenți la ceea ce simțiți, la ceea ce vă întrebați, la ce vă face poezia să vă amintiți sau să vă dați seama. '

În calitate de cititori, cu toții avem emoții și amintiri de oferit text. Dar de ce ne-am putea feri de o astfel de ofrandă? Poate credem că răspunsurile noastre sunt nelegitime. Smith răspunde acestei îngrijorări spunând că „odată ce oamenii au permisiunea să vadă că ceea ce observă este valid, atunci văd tot felul de lucruri în poezii”. Ea dezbate ideea că poeziile sunt „obiecte rarefiate pentru câțiva selectați”.
Ea spune că abordarea ei față de cititori este cu adevărat doar să spună „citește o poezie și ascultă și ascultă și reacția ta ... poți ajunge destul de departe în acest sens. Acesta nu este sfârșitul drumului, dar este o călătorie destul de bună pe care o poți face. În loc să terminați o poezie și să vă întrebați dacă „ați primit-o”, întrebați-vă dacă v-a plăcut felul în care sună două cuvinte una lângă alta sau dacă o imagine a stârnit o amintire senzorială. Imaginați-vă cum ar putea suna o strofă citită cu voce tare în diferite voci ale oamenilor pe care îi iubiți. Observați dacă o linie v-a determinat să clătinați din cap, să ridicați sprâncenele sau să deschideți ochii. O singură frază te-a făcut recunoscător? Te-a înfricoșat altul?
„Citește o poezie și ascultă și ascultă și reacția ta.”
Desigur, s-ar putea să ne oprim emoțiile atunci când citim pentru că ne este frică. Poate chiar și după ce am lăsat deoparte ideea că reacția noastră este „greșită”, persistă teama de a înfrunta ceea ce poezia împinge. Dar Smith spune că ea vrea să se sperie puțin când scrie o poezie. Pentru ea, revelația în poezie înseamnă „apropierea” de lucrurile care îi displac: „neîncredere, frică” sau chiar dispreț. Luarea în considerare a unor astfel de emoții ne-ar putea neliniști. Dar întâlnirea cu întrebări care stârnesc anxietate și, cu o inimă deschisă, pot fi o provocare productivă și un exercițiu fructuos.
Povești conexe

Când discută despre propria sa lucrare, Smith spune că întrebările din centrul poeziei sale sunt: „Cine suntem unul pentru celălalt? ' „Ce ne facem unii cu alții?” și, „Care este consecința acestui fapt?” În primul volum de poezie colectat de Smith, Eternitate (Mai 2019), aceste meditații se leagănă de la geografii la fel de private ca o casă (o căsătorie între doi oameni), la fel de publice ca o țară (contemplând cetățenia) sau chiar la fel de enorme și umilitoare ca și cosmosul. (Poezia ei, „Dumnezeul meu, este plin de stele”, se încheie cu „Am văzut până la marginea a tot ceea ce există - / Atât de brutal și de viu, încât părea să ne înțeleagă înapoi.”) Titlurile lucrărilor distincte reflectă acest lucru. mișcare: din Întrebarea corpului , la Viata pe Marte .
Smith subliniază că dorința ei de a scrie este în mare parte înrădăcinată în efectul emoțional al citirii poeziilor. A te bucura de poezie ar putea începe prin a te întreba ce simți tu însuți și apoi pentru a vedea cum o poezie te poate ajuta să crești. Dar poate stimula și reflecția dincolo de tine. Primul poem al cărții lui Smith, Elf , se numește „Istorie”. În „Prolog” scrie, „Acesta este un poem despre mâncărime / care stârnește o națiune noaptea. / Aceasta este o poezie despre tot ce vom face / Să nu zgâriem--. ' Ea descrie acest poem ca pe o „descoperire pentru că nu era vorba despre experiența privată” și, în schimb, „gândea ca parte a unui colectiv”. Probabil, deoarece fiecare dintre noi face parte dintr-un colectiv, avem responsabilitatea de a ne deschide unul altuia prin limbaj. Citirea poeziei ne poate ajuta să facem asta.
Tot ce trebuie să faceți este să citiți cu atenție și să fiți conștienți sau atenți la ceea ce simțiți.
Pare evident că nu toată lumea va experimenta o poezie în același mod. În special cu scrierea despre identitate - rasială sau de altă natură - un text riscă să înstrăineze un cititor. În „Studiul celor două figuri (Pasiphaë / Sado)”, poeta Monica Youn scrie: „Dezvăluirea unui marker rasial într-o poezie este ca a dezvălui o armă într-o poveste sau a dezvălui un mamelon / într-un dans. / După o astfel de revelație, poezia este despre rasă, povestea este despre arma, dansul este despre / corpul dansatorului - nu mai este deloc considerat un dans și este supus reglementării. '
Când îl întreb pe Smith cum scrie despre identitate și dacă se îngrijorează vreodată că este limitată la anumite categorii, spune că înțelege că markerii identității pot deveni „permisiunea unui anumit tip de cititor să se predea sau să închidă o poezie”. Dar, ea crede că există mai multe cazuri în care „acesta este un eșec al cititorului decât este poemul, ca operă de artă”. Empatia apare atunci când un cititor acceptă opera ca invitație. Vino cu mintea deschisă, adu-ți emoțiile și experiența ta se va îmbogăți.

În lucrarea ei mai recentă, în special Wade în apă (2018), Smith consideră propria identitate rasială și ce înseamnă să fii negru în America. O întreb dacă alegerile prezidențiale din 2016 i-au afectat decizia de a lua în considerare mai deschis cursa în munca ei. Ea răspunde: „Cred că era lumea”, după ce adaugă: „Vreau să spun că toamna ...” ea descrie simțind o realizare șocantă că lumea nu era la fel de departe de „aceste capitole întunecate cum ne-am imaginat a fost. Temerile legate de siguranța pe care nu le aveam asupra creierului meu activ erau prezente. Cum scriem poezie pentru toată lumea când țara este atât de împărțită? Cum ne poate servi poezia în vremuri descurajante? Poate că cartea care reflectă o viziune pentru universalizarea poeziei este una care prioritizează experiențele care au fost trecute cu vederea din punct de vedere istoric. Reflectând asupra istoriei recente a acestei țări, Smith spune că este „imposibil ca o persoană care se trezește să se simtă îndepărtată de o considerație privată a rasei”.
Un poem, „Unrest in Baton Rouge”, a fost inspirat de un Jonathan Bachman fotografie . Imaginea o surprinde pe activista Ieshia Evans pe 9 iulie 2016, în timp ce își oferă încheieturile pentru arestare în timpul unui protest împotriva brutalității poliției din Louisiana. Poezia lui Smith începe cu o strofă discordantă: „Corpurile noastre aleargă cu cerneală sânge întunecat. / Bazine de sânge în cusăturile trotuarului. ' Smith întreabă: „Este ciudat să spui că dragostea este un limbaj / Puține practici, dar toți, sau aproape toți vorbesc?” În următoarele cuplete, Smith se întreabă într-o întrebare retorică obsedantă: „Chiar și bărbații în armură neagră, cei / cătușele și cheile janglante, ce altceva / Sunt atât de tamponate, dacă nu lama iubirii / Dimensionarea cărnii familiare a inimii? '
Povești conexe

Chiar dacă Smith atrage atenția asupra unei fotografii și a unui eveniment singular, cuvintele sunt situate într-o întrebare universală care invită toți cititorii să facă o pauză: „Este ciudat să spui că dragostea este un limbaj / Puțină practică, dar toți, sau aproape toți vorbesc?” Dezamăgirea trăiește aici, dar speranța la fel. Avem o limbă maternă comună îndrăgostită, trebuie doar să îi permitem și să ne amintim semnificația. Smith spune că scrie pentru a găsi un „circuit nou” pentru gândurile ei, astfel încât ceea ce știe „ca cetățean nu va împiedica altă revelație”. Ceea ce știm, ceea ce credem că știm și ceea ce ni se permite să știm nu sunt condiții prealabile pentru a întâlni o poezie. Așa cum Tracy K. Smith îmbrățișează noi circuite în compunerea unei poezii, tot așa poate un cititor să îmbrățișeze noi căi de simțire și relaționare cu poezia.
„Este ciudat să spui că dragostea este un limbaj / Puțină practică, dar toți, sau aproape toți vorbesc?”
Coperta lui Eternitate este coaja de copac. Inelele de creștere anuale se ridică în cercuri, balonând dintr-un miez de lemn. Urmele din lemnul unui copac pot semnala secetă, ploaie excesivă, răniri, poluare sau incendiu. Poeziile din fiecare dintre cărți, selectate pentru acest volum colectat, sunt legate de întrebări de durată, dintre care unele dețin urme de dezastru amenințător. Legate unele de altele ca ramuri, poeziile cresc, coborî și ies în timp. Smith spune: „poezia vorbește despre viață ... și de aceea este importantă”. Și, ca și copacii care produc aerul pe care îl respirăm, poezia lui Smith este generoasă, făcând exact ceea ce promite: „Poeziile te pot ajuta să trăiești”, spune ea.
Pentru mai multe povești de acest gen, Înscrieți-vă pentru newsletter-ul nostru .
Publicitate - Continuați să citiți mai jos